Esta semana, o Sextas traz o poeta Murilo Mendes, nascido em Minas Gerais, em 1901, carrega em si a marca do poeta do século XX. Sua sensibilidade às divergências fizeram dele um autor ímpar no século dos extremos: o século das vanguardas, das guerras, das ciências, da busca pela compreensão do lugar do homem na vida e no Universo.
No poema escolhido, "Mapa", o autor fala das dores e angústias de ser várias possibilidades e estar preso em um só tempo, um só lugar. "Me colaram no tempo, me puseram uma alma viva e um corpo desconjuntado".
#ParaTodosVerem Banner com fundo claro com o desenho de um mapa, na parte superior e inferior do banner o desenho de uma bússola, no centro, uma rosa dos ventos. No centro do banner um trecho do poema “Mapa” de Murilo Mendes:
Me colaram no tempo, me puseram
uma alma viva e um corpo desconjuntado. Estou
limitado ao norte pelos sentidos, ao sul pelo medo…
Andarei no ar.
Estarei em todos os nascimentos
e em todas as agonias …
Estou no ar …
nem triste nem alegre, chama com
dois olhos andando,
sempre em transformação.
O Sextas de Poesia apresenta esta semana a poesia de Bobby Baq, poeta e dramaturgo. Autor dos livros Nódoa, Nébula, Suspensivos e outros, ele trabalha com o silêncio na palavra escrita e a performatividade na palavra oralizada. Desenvolveu experimentos cênicos com artistas de outras áreas misturando música, poesia oral e dança, além de spoken words, vídeo poemas, colagens e algumas oficinas.
No poema escolhido para esta edição do Sextas, o poeta nos lembra que mesmo aquilo que não vemos, ainda assim lá estão, ainda são.
*Com informações do site de Bobby Baq
#ParaTodosVerem Banner com fundo claro, no canto direito inferior a figura ilustrativa de duas mãos juntas, elas seguram três pequenas estrelas, uma na cor laranja, outra amarela e a terceira na cor verde. No centro do banner o poema de Bobby Baq:
Três ruas sem saída
na mesma encruzilhada.
Três estrelas mortas
na mesma constelação.
Três nadas
Três nãos.
Ainda assim
ainda são.
Paulo Freire, que completaria 103 anos em 19 de setembro de 2024, é o autor homenageado esta semana no Sextas de Poesia. O trecho escolhido foi da obra “Pedagogia da esperança: Um reencontro com a pedagogia do oprimido”, de 1992, onde o autor faz uma reflexão sobre a Pedagogia do oprimido, um reencontro com ela, com suas vivências em décadas nos mais diferentes cantos do mundo: “esperançar é não desistir... esperançar é juntar-se com outros para fazer de outro modo…”.
Educador e filósofo brasileiro, é considerado um dos pensadores mais notáveis na história da educação, tendo influenciado o movimento chamado pedagogia crítica. É também o Patrono da Educação Brasileira e um dos autores mais lidos no mundo. A Pedagogia do Oprimido é até hoje um livro obrigatório e referência, um livro radical, sobre solidariedade, possibilidades infinitas de diálogo e mudança.
No abraço às possibilidades de Paulo Freire, o Sextas de Poesia celebra mais de 200 edições publicadas. Criado durante a pandemia, o projeto busca compartilhar afetos e acolhimento e nos lembra que educação, cultura e arte andam juntas. Na data de hoje, 27 de setembro, celebramos também 8 anos de lançamento do Campus Virtual Fiocruz na luta pelo fortalecimento do Sistema Único de Saúde (SUS), através da formação de profissionais de saúde.
+Saiba mais: Campus Virtual Fiocruz: 8 anos apoiando a formação para o SUS
Viva Paulo Freire e seu esperançar!
Esta semana o Sextas de Poesia traz o poema "Silêncio Guerreiro", de autoria de Márcia Wayna Kambeba, da etnia Omágua Kambeba, do Amazonas. Geógrafa por formação, ela também é poeta, cantora e compositora. Em sua luta na literatura e na música, aborda, sobretudo, a identidade dos povos indígenas, territorialidade e a questão da mulher nas aldeias. Em 2013, lançou o livro Ay Kakyri Tama, que reúne textos poéticos e fotografias das vivências do seu povo.
No poema, a autora é transparente e adota uma linguagem referencial, direta, com tom testemunhal e de denúncia sobre as agressões à terra, a floresta e aos povos indígenas: "É preciso silenciar
Para pensar na solução
De frear o homem branco
E defender o nosso lar".
Mais atual, impossível! Assistimos à destruição das florestas, queimada a perplexidade com olhos de fumaça!
#ParaTodosVerem Foto de um indígena com cocar e um arco na mão, ele está de costas e na sua frente uma flecha está no ar, o céu está em tons avermelhados com um pôr do sol. Na foto está um trecho do poema "Silêncio Guerreiro", de Márcia Kambeba:
No silêncio da minha flecha
Resisti, não fui vencido
Fiz do silêncio a minha arma
Pra lutar contra o inimigo.
Silêncio é preciso,
Para ouvir o coração,
A voz da natureza
o choro do nosso chão.
Ferreira Gullar, pseudônimo de José Ribamar Ferreira, que nasceu em 1930 e faleceu em 2016, celebraria seu aniversário no dia 10 de setembro. Gullar, que foi um dos fundadores do neoconcretismo, procurou sempre apontar em sua obra a problemática da vida política e social do homem brasileiro.
O Sextas de Poesia faz sua homenagem com o poema 'Traduzir-se' do poeta, onde enxergar o outro como dualidade é nos vermos também como seres duais que somos: “uma parte de mim pesa e pondera/outra delira”, num processo de construção contínua de aperfeiçoamento, até o retorno ao nosso centro: “uma parte de mim é multidão/outra parte estranheza e solidão”.
*Com informações do portal Domingo com Poesia
#ParaTodosVerem Duas fotos, na primeira foto uma mulher preta com cabelo black power, ela está de costas e veste uma blusa colorida, na sua frente há um muro, o mar e o outro lado da cidade. Na segunda foto há apenas o recorte da silhueta do corpo da mulher, preenchida pela paisagem que estava de fundo na primeira imagem. Embaixo das duas fotos, um trecho do poema "Traduzir-se" de Ferreira Gullar:
Uma parte de mim
é todo mundo;
outra parte é ninguém:
fundo sem fundo.
Uma parte de mim
é multidão:
outra parte estranheza
e solidão.
Uma parte de mim
é permanente;
outra parte
se sabe de repente.
Traduzir-se uma parte
na outra parte
-que é uma questão
de vida ou morte-
será arte?
Esta edição do Sextas de Poesia traz Clarice Lispector falando sobre a vida e a vontade de experienciá-la: "Amar não acaba. É como se o mundo estivesse à minha espera. E eu vou ao encontro do que me espera". Em 'A descoberta do mundo' - livro que reúne 468 crônicas publicadas originalmente na coluna semanal que a escritora mantinha no Jornal do Brasil, entre 1967 e 1973 -, Clarice fala sobre suas histórias, paixões, entrevistas e outras coisas que de alguma forma fizeram parte de sua existência.
A descoberta do mundo foi o primeiro trabalho de crônicas de Clarice. A escritora brasileira marcou a literatura do século XX com seu estilo intimista e complexo, linguagem poética e perturbadora. Clarice Lispector, que nasceu em 1920 e faleceu em 1977, é um marco em nosso Modernismo e suas obras continuam entre as mais lidas no país.
A autora, vale lembrar, figura como uma das primeiras mulheres a ganhar notoriedade nacional ao lado de grandes nomes, como Rachel de Queiroz e Cecília Meireles, tendo, portanto, também um papel fundamental para desconstruir preconceitos e ampliar o horizonte para tantas outras mulheres na literatura.
#ParaTodosVerem Foto de uma estrada de terra batida, de cada lado da estrada um campo com vasta plantação verde, ao fundo o céu amarelado pelo pôr do Sol. No centro da foto o poema de Clarice Lispector, do livro A Descoberta do Mundo:
Amar não acaba. É como se o mundo estivesse à minha espera. E eu vou ao encontro do que me espera.
O Sextas de Poesia desta semana traz Sophia de Mello Breyner Andresen, uma das mais importantes poetas portuguesas do século XX. O poema Inscrição é o escolhido da semana e mostra, mais uma vez, a referência ao mar, tão presente na obra de Sophia, assim como a natureza, marcando, como a própria autora dizia, sua relação com a vida, "pois a poesia é a minha explicação com o universo".
Ela foi a primeira mulher portuguesa a receber o mais importante prêmio literário da língua portuguesa, o Prêmio Camões, em 1999. Em 1998, recebeu o título de Doutora Honoris Causa pela Universidade de Aveiro e também o Prêmio Rainha Sofia, em 2003. Mais cedo, em 1964, recebeu o Grande Prêmio de Poesia pela Sociedade Portuguesa de Escritores pelo livro 'Livro sexto'. Sophia distinguiu-se também como contista e autora de livros infantis, e ocupou uma cadeira na Academia das Ciências de Lisboa.
Sophia de Mello Breyner Andresen faleceu, aos 84 anos, em 2004. Desde 2005, por sua forte ligação com o mar, teve seus poemas colocados para leitura permanente no Oceanário de Lisboa, nas áreas de descanso da exposição.
#ParaTodosVerem, foto do mar dentro da água, o ângulo da foto está virado em direção ao céu, raios de luz solar atravessam a água. No centro da foto, o poema Inscrição de Sophia de Mello Breyner Andresen:
Quando eu morrer
voltarei para buscar
Os instantes que não vivo
junto do mar
"Às vezes sou casa, às vezes estrada. Nasci com pés, mas criei asas".
O Sextas de hoje traz a jovem poeta Viviane Lucas, psicóloga, professora e escritora. Autora de Andarilha, de 2022, e Um lugar pra guardar imensidões, de 2023, Viviane também é colunista da revista literária Letra Miúda. A carioca publica ainda suas poesias no perfil do Instagram @contosdaluanova.
#ParaTodosVerem Foto em primeiro plano de um papel colado em um poste, ao fundo muros baixos pintados com grafites, no papel está o poema de Viviane Lucas:
Às vezes sou
Casa, às vezes estrada.
Nasci com pés
Mas criei asas.
O Sextas desta semana traz a jovem poeta Anna Apolinário, com um trecho de Intermitências. Nascida em 1986, em João Pessoa, Pernambuco, Anna é escritora, poeta e feminista. Em seu site e perfis nas redes sociais ela apresenta "escritos e confabulações de uma alquimista da palavra". Segundo Anna, a poesia habita seu corpo feito um animal furioso. Ela diz que gosta de ser muitas: Pandora, Diana, Lilith, Vênus, Hécate e Medusa, um caleidoscópio incandescente. Com o poema "Intermitências", Anna mostra toda sua intensidade.
A poeta tem livros publicados e também participações em antologias literárias. São obras próprias de Anna: A Chave Selvagem do Sonho, de 2020, Magmáticas Medusas, de 2018, Zarabatana, de 2016, Mistrais, de 2014 e Solfejo de Eros, de 2010. Ela ainda tem participação nas publicações: Las Máscaras Del Aire, de 2020, Senhoras Obscenas, de 2019, Um girassol nos teus cabelos - poemas para Marielle Franco, de 2018, Ventre Urbano, de 2016 e Sob a Pele da Língua: breviário poético brasileiro, de 2019.
Conheça mais sobre Anna Apolinário em https://annaapolinario8.wixsite.com/poiesis
#ParaTodosVerem Foto da onda no mar em primeiro plano, as gotículas de água voam, ao fundo da foto e desfocado, centelhas de fogo.
No centro da imagem o poema Intermitências de Anna Apolinário:
O que em ti há de mar
sereno, brando
em mim, centelha
não pede,
vocifera.
Eucanaã de Nazareno Ferraz, poeta, professor, ensaísta e autor de histórias infantis, é o autor escolhido na semana pelo Sextas de Poesia. Com o poema 'Só' - assim como em toda a sua produção literária - Eucanaã explora os sentimentos que movem a existência humana, como a dor, a solidão e as descobertas pelo caminho. O premiado poeta nasceu no Rio de Janeiro, em 18 de maio de 1961. É professor e pesquisador de Literatura Brasileira na Faculdade de Letras da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), atuando na graduação e na pós-graduação. Como poeta, publicou inúmeros livros e recebeu diversos Prêmio ao longo de sua carreira: Livro primeiro, 1990; Martelo, 1997; Desassombro, que recebeu o prêmio Alphonsus de Guimaraens em 2002; Rua do mundo, em 2004, Cinemateca, contemplado com o Prêmio Jabuti em 2004; Sentimental, que recebeu o Prêmio Portugal Telecom de Poesia em 2008; Escuta, em 2015; Trenitalia, em 2016, Poesia – 1990-2016, em 2016; Eucanaã Ferraz - Antologia, em 2017; Retratos com erro, em 2019; Janelas, com plaquete com gravura de Raul Mourão, em 2022; e Raio, em 2023. Escreve também livros voltados para o público infantojuvenil, ensaios e organiza antologias de autores importantes da literatura brasileira e portuguesa. Na linguagem audiovisual, divide coautoria no DVD Consideração do poema, de 2012, e, também em DVD, dirige e roteiriza Vida e verso de Carlos Drummond de Andrade: Uma leitura, de 2014.
#ParaTodosVerem Foto de uma rua de terra à noite, há arvóres nos dois lados. No lado
esquerdo, há postes com as luzes acessas. No canto direito da foto, o poema 'O Só', de
Eucanaã Ferraz:
Na longa alameda a
luz aos pedaçoes cai
mole do alto dos
postes. Ele olha.
Para que não doa,
apenas olha.
E não dói.
